Главные фильмы недели:

Tilda Publishing
что смотреть в «Победе» 7 — 13 июля?
СОБЫТИЯ
Сергей Самойленко
«Продукты 24»
(реж. Михаил Бородин, Россия, Словения, Турция, 2022)
Спецпоказ 7 июля, 19:00
Кинотеатр ПОБЕДА
О фильме одним предложением
Российская драма о трудовых мигрантах, основанная на деле «гольяновских рабов» и отмеченная Берлинским фестивалем.
О фильме развёрнуто (многобукв)
Так называемое дело «гольяновских рабов» — история о том, как десять лет назад в московском районе Гольяново активисты освободили из подсобки круглосуточного магазина «Продукты», принадлежавшего некой Шолпан Истанбековой, 12 человек — девять женщин и трёх мужчин, граждан Казахстана, Узбекистана и Таджикистана. Их насильно заставляли работать, они были лишены элементарных прав, у них не было документов.
Как выяснилось, некоторых из них удерживали в фактическом рабстве (по-другому это невозможно назвать — чуть ли не круглосуточная работа, их лишали сна, кормили просроченной едой) более 12 лет.
В этом деле важно то, что при всём резонансе (о деле много писали и говорили и наши, и зарубежные СМИ) никаких последствий для владельцев бизнеса — рабовладельцев не было, правоохранительные органы отказывались не то что возбуждать уголовное дело о насильном лишении свободы, но и вообще проводить какие-либо действия (за отсутствием состава преступления). По мотивам этого дела драматург Олжас Жанадаров написал пьесу «Магазин», несколько лет назад в рамках читок участников драматургического конкурса «Ремарка» её можно было услышать и в Новосибирске.

Понятно, что тема эта актуальности не теряет, подобные случаи периодически всплывают, хоть и единично, и ещё больше остаются скрытыми в серой зоне жизни гастарбайтерских диаспор.

Фильм — дебютный полный метр Михаила Бородина, режиссёр, родившийся в Узбекистане, не понаслышке знает тему, в короткометражках он её касался.
На Берлинале этого года, в феврале, лента получила приз программы «Панорама», сейчас она выходит в ограниченный прокат в шести российских городах, что понятно, аудитория такого кино невелика, при очень благоприятных отзывах критиков зритель подобные зрелища не жалует — тяжело, серьёзно, это не развлечение.
Хотя Бородин, погружаясь в материал (кадры обыденной жизни персонажей в бытовках реалистичны и иммерсивны по самое не хочу), всё же сделал не докдраму, а художественное произведение. Кто-то из критиков упрекнул фильм в эстетизации насилия, Андрей Плахов усмотрел в кадрах ночной жизни спального района влияние Кар-Вая, но большинство, что естественно, делают упор на социальности и актуальности.
В фильме одну из ролей сыграла Бакия Касымова, она была одной из тех, кто прошёл через этот ад, а потом пыталась добиться справедливости.
Главную роль, девушки по имени Мухаббат, которую насильно выдают замуж (с этой сцены фильм начинается), которой снятся сюрреалистические сны и которой удаётся вырваться и вернуться в Узбекистан, пусть и на работу по сбору хлопка, исполняет Зухара Сансызбай («The Тёлки»), в картине занято много непрофессиональных актёров, в роли жутковатой хозяйки магазина — Людмила Васильева, она вместе с режиссёром и представит фильм в «Победе».
«Джейн глазами Шарлотты»
(реж. Шарлотта Генсбур, Франция, Великобритания, Япония, 2021)
7 июля
IMDb 6.5
Melomankaz
О фильме одним предложением
Документальный портрет секс-символа 70-х Джейн Биркин, снятый её дочерью-актрисой.
О фильме развёрнуто (многобукв)
Совсем недавно в российском прокате прошел снятый ещё 35 лет назад великой Аньес Варда фильм «Джейн Б. глазами Аньес», провокационное киноэссе, демифологизирующее Биркин. Сейчас можно сравнить с лентой Шарлотты Г., для которой это первый режиссёрский опыт (даже удивительно — звезда фильмов Ларса фон Триера и Гаспара Ноэ ни разу не пробовала себя как режиссёр).

Фильм входит в программу Beat-фестиваля, что оправданно — и Джейн Биркин, и Шарлотта сделали карьеру не только как актрисы, но и как певицы.
В этой ленте, показанной в прошлом году в Каннах, мать и дочь, пишут в анонсах, за долгими беседами стараются докопаться до собственной сути, обсудить то, что за годы накопилось за фасадом их общей семейной легенды.
В фильме о самих себе они наконец-то могут расслабиться и поделиться чем-то тихим, искренним и личным, и не только друг с другом, но и со зрителями.

Отзывы западных критиков, впрочем, довольно едкие. Вот, например, Varity: «Это небрежно даже по меркам домашнего видео, любительский проект, составленный из нескольких бесед, на которых Биркин максимально искренне отвечает на личные вопросы, с таким качеством видео и звука в некоторых местах, что лучше бы она пригласила профессионала…»
Добавляет ли что-нибудь кино к образу знакомой всему миру Джейн Биркин? Трудно сказать, может, стоило всё же чуть подробней рассказать сегодняшнему зрителю о ней, о её отношениях с Сержем Генсбуром и всемирной «биркиномании» (супердорогая сумка «Биркин» названа вообще-то в её честь).
Самая захватывающая сцена, пишет критик, это их визит в квартиру по парижскому адресу 5 bis rue de Verneuil, которую Биркин делила с Генсбуром много лет назад и в которой не была с того времени. Место культовое, место паломничества, снаружи покрытое граффити, но внутри мало кто бывал, и фильм — редкая возможность бросить взгляд на чёрный кабинет, в котором всё осталось нетронутым, дочь сохранила память об отце. В пепельницах до сих пор окурки «Житан», а рядом с кроватью — старые флаконы духов Guerlain.
«Булки»
(реж. Олег Асадулин, Россия, 2022)
С 7 июля
В Рейтинге
О фильме одним предложением
Комедия о девушке-пекаре, нашедшей приключения на свои булки на Шри-Ланке.
О фильме развёрнуто (многобукв)
Сомнительный каламбур про приключения на свои булки — не моего авторства, а из анонса.
Простая девушка из подмосковного Протвино, обожающая печь булки, после свадьбы обнаруживает, что муж ей тут же изменил, и с горя просыпается на Шри-Ланке в окружении трёх мужчин, но без денег и документов. Увлекательно, не правда ли?
Зрительские отзывы соответствующие, достаётся всем — сценаристу Михаилу Зубко (Happy End, «Мосгаз»), режиссёру Олегу Асадулину («Стендап под прикрытием», «Смертельные иллюзии»), играющей главную роль Кристине Асмус («Интерны», «Синдром дракона») и вообще всему российскому кинематографу. Раскрыта ли тема булок, из отзывов не совсем понятно.
Зато пейзажи Шри-Ланки отсняты от души, пишут с завистью зрители-критиканы. У них даже закрадывается подозрение, что весь проект был затеян лишь с главной целью поснимать на острове Цейлон. Думаю, что они если и правы, то лишь отчасти, да и в желании снять фильм именно там ничего зазорного нет. Тем более что съёмочной группе отдых работу сильно подпортили обстоятельства: «Булки» стартовали в марте 2020 года на Шри-Ланке за несколько дней до того, как во всем мире разразилась пандемия. Потом почти на полтора года съёмки были остановлены, завершившись летом 2021-го, когда на острове всё ещё соблюдались строжайшие меры карантинной безопасности. По словам продюсера, в съёмках на Шри-Ланке планировались слоны и поезд, который едет через джунгли, но от многого пришлось отказаться из-за ограничений, связанных с карантином.
Но то, что получилось, создатели предлагают считать настоящим народным кино (что бы они ни подразумевали под этим). По их словам, те, кто придут на него, узнают в героях самих себя. Ну что ж, можно и проверить.
«Венецияфрения»
(реж. Алекс де ла Иглесиа, Испания, 2021)
С 7 июля
Кинопоиск 5.438 / IMDb 5.1
HD Трейлеры
О фильме одним предложением
Испанский слэшер о том, как некто в костюме Риголетто убивает на улицах Венеции мирных туристов.
О фильме развёрнуто (многобукв)
Компания молодых испанцев едет в Венецию, чтобы хорошенько погулять на девичнике одной из подруг. Действие, как можно понять, происходит в дни Венецианского карнавала… Сначала они сталкиваются с навязчивым и неприятным ряженым в костюме Риголетто, а потом отправляются на закрытую вечеринку, после которой не обнаруживают одного из друзей.
И что более странно, не могут предоставить полиции доказательства его существования. А в это время зловещий шут Риголетто убивает случайных туристов на улице!
Что ж, про то, что массовый туризм понемногу разрушает и убивает легендарный город тысячи каналов, говорят давно, кино только реализовало эту тенденцию. За что, к слову, некоторые критики режиссёра упрекают — дескать, разжигает хейтинг к социальной группе «туристы». Режиссёр, конечно, ничего не разжигает, а наслаждается съёмками хорошего жанрового кино в декорациях того «Гран-Гиньоля», которым Венеция и является.

При этом следов американского происхождения жанра критики почти не находят, зато видят обильные отсылки к итальянским джалло — родившемуся в 60-х жанру стильных триллеров, в которых неуловимый таинственный убийца резал в основном красивых женщин.

Пишут даже, что это некий оммаж Марио Бава и Дарио Ардженто, культовым мэтрам джалло. Ну и единогласно восхищаются тем, как снята Венеция.
В самом деле, трудно придумать более подходящую декорацию для триллера — карнавал, во время которого все лица скрыты масками, исторический контекст, насыщенный изощрёнными убийствами и вообще преступлениями, визуальная живописность палаццо, гондол, мостов и атмосфера тонущей ветшающей красоты.
Только ради этого стоит посмотреть.
«Добро пожаловать на юг 2, или Соседям вход воспрещён»
(реж. Лука Миньеро, Италия, 2016)
С 7 июля
Кинопоиск 5.674 / IMDb 4.8
Кинотеатр Победа
О фильме одним предложением
Искромётная комедия о жителях маленького городка, которым для подготовки к празднованию Рождества нужен младенец.
О фильме развёрнуто (многобукв)
Фильм, если верить названию, имеет отношение к первой комедии «Добро пожаловать на юг» 2010 года, но это не так, сюжетной связи нет, общие — режиссёр и некоторые актёры, в частности, блестящий комик Клаудио Бизио.

В первом фильме его герой — начальник почтового отделения был сослан в маленькую деревню (знакомый сюжет, вспомните хоть французскую версию под названием «Бобро пожаловать»), в этом — герой другой, а действие происходит тоже в маленькой деревне, но сюжетно эти фильмы никак не связаны. Здесь он играет мэра этого городка, которому позарез нужен младенец для празднования Рождества, но вот незадача, у них демографический кризис, никто из местных не рожает, и тогда мэр идёт к главе марокканской диаспоры просить дитя напрокат…
Беда в том, что этот глава диаспоры — его старый друг, который женился на марокканке, принял ислам, и с которым мэр давно в ссоре…
В общем, ожидается смешное и отчасти нравоучительное кино о кризисе религии и о том, что мы все разные, но жить надо дружно. Да, с названием, как обычно в нашем прокате, беда. В оригинале фильм называется «Религии больше нет».
«Шербурские зонтики»
(реж. Жак Деми, Франция, 1964)
13 июля
Кинопоиск 7688 / IMDb 7.8
VESELONIK
О фильме одним предложением
Мелодраматический мюзикл со знаменитыми песнями Мишеля Леграна и юной Катрин Денёв.
О фильме развёрнуто (многобукв)
Удивительный фильм, в котором нет ни одной разговорной реплики, все персонажи, включая самых второстепенных, только поют. Ещё удивительнее, что его снял один из режиссёров, причисляемых к французской «новой волне», Жак Деми, муж Аньес Варда, работавший на предыдущих своих фильмах с оператором Раулем Кутаром, снимавшим «На последнем дыхании».
И вдруг — мюзикл. Который, однако, и стал его самым успешным фильмом — «Золотая пальмовая ветвь» в Каннах в 1965 году, всемирная известность.
Жак Деми потом ничего столь же популярного не снял, а вот для Катрин Денёв, ставшей звездой буквально сразу после своего дебюта, после «Шербурских зонтиков», это было началом долгой и успешнейшей карьеры.

Сюжет фильма простой: в нормандском городке Шербурге девушка и юноша любят друг друга, юношу призывают в армию, в Алжир (аналог нашего Афгана), а она его не дожидается. У нас, вообще-то, чуть позже Андрей Кончаловский снял ту же историю на отечественный лад — называется «Романс о влюблённых». Но наше кино, хоть там и пел Александр Градский, не прозвучало, а французский оригинал с музыкой Леграна — классика.
Подробное расписание сеансов смотрите на сайте кинотеатра «Победа».
поделитесь статьей