Главные фильмы недели:

Tilda Publishing
что смотреть в «Победе» 21 — 26 июля?
СОБЫТИЯ
Сергей Самойленко
«Нимфоманка: часть 1»
(реж. Ларс фон Триер, Дания, Германия, Франция, Бельгия, 2013)
С 21 июля
Кинопоиск 7.051 / IMDb 6.9
Central Partnership
О фильме одним предложением
Первая часть интеллектуальной квазиэротической драмы от патентованного провокатора.
О фильме развёрнуто (многобукв)
Повторный прокат первой половины opus magnum, как фильм называли очарованные критики, главного анфан террибль мирового кинематографа, затейника-провокатора фон Триера, каждый раз умудряющегося обмануть ожидания зрителей.

В случае с «Нимфоманкой» датчанин настойчиво уверял всех, что снимает давно обещанный настоящий порнофильм, но результат лучше всего описывает пословица из словаря Владимира Даля: «Не порно, да задорно» (в значении «споро, крепко, надёжно», а вовсе не в том, что мы имеем в виду сегодня).
Интеллектуальные беседы героини, ещё довольно молодой женщины Джо, с немолодым холостяком Селигманом, который находит её до полусмерти избитой во дворе, приводит домой, отпаивает чаем с молоком и глубокомысленно комментирует сравнениями (с рыбалкой, с числами Фибоначчи, с библейской вавилонской блудницей и проч.) её рассказ о своей сексуальной жизни, ни к порно, ни даже к эротике отношения не имеют — не больше, во всяком случае, чем учебник анатомии для гинекологов или книги маркиза де Сада. Не случайно же одна из рецензий на фильм называлась «Философия в будуаре».

Не имеет этот рассказ отношения ни к исповеди (герои не религиозны и в концепции Бога не нуждаются), ни к фрейдовскому психоанализу — это, скорее, изысканная интеллектуальная игра, демифологизирующая сразу и любовь, и секс, и принцип удовольствия, поставленный в центр современной цивилизации, и попутно много чего остального.

На экране, конечно, будет какое-то запредельное количество разнообразных половых актов и половых органов (Триер, обманув всех, смонтировал лица актёров фильма с гениталиями порнозвезд), но эффект от этого диаметрально противоположный, нежели от любой эротики, — увлекательно, но в чисто эстетическом смысле, удовольствие, но чисто интеллектуальное.
А ещё хочется хохотать в некоторых местах — Триер, оказывается, обладает отличным чувством юмора, и фильм то и дело сваливается в комедию. Юмор, конечно специфический, но мне кажется, понятный не только «яйцеголовым» эстетам, но и довольно широким народным массам. Не случайно же зрительский рейтинг у кино все десять лет не падает. И неудивительно — роли Шарлотты Генсбур, работавшей с привередливым режиссёром в третий раз, и Стеллана Скарсгарда, снявшегося у своего друга второй раз после «Рассекая волны», достойны высших баллов.

Плюс Ума Турман. Плюс Стейси Мартин, играющая Джо в первой, так сказать, молодости, — хотя её некоторые критики и обвиняли в утрированном отсутствии эмоциональности. Плюс разнообразный, изобретательный саундтрек от Rammstein до Баха, плюс рассыпанные самоцитаты и отсылки к любимым фильмам.

Нельзя сказать, что восторги были совершенно единодушными — фильм упрекали в том, что секс в нём показан как не доставляющее никакой радости занятие — то как спорт достижений, то как самоутверждение.
По этому поводу даже заподозрили, что Триер просто реализовал в этом кино своё представление и отношение к плотской стороне любви и с полным правом мог бы воскликнуть вслед за Флобером: «Джо — c'est moi!»
Но всё равно, это кино стоит того, чтобы ещё раз посмотреть его на большом экране, именно так писал обозреватель «Гардиан»: «Оно меня раздражает, возмущает, угнетает, но не оставляет, мне хочется его пересмотреть».
«Финальный аккорд»
(реж. Малачи Смит, Великобритания, 2021)
C 21 июля
IMDb 4.8
Melomankaz
О фильме одним предложением
Амбициозная британская попытка скрестить криминальную драму с мюзиклом.
О фильме развёрнуто (многобукв)
Режиссёрский проект от продюсера громкого музыкального блокбастера «Вчера», в котором он пытается поженить два диаметрально противоположных жанра — хейст-триллер (фильмы о планировании и осуществлении ограблений) и мюзикл.

От первого жанра в фильме фабула — два мелких мошенника собираются ограбить уединенную закусочную где-то в глуши, чтобы получить средства для старта в новой жизни, от второго — саундтрек. В ролях Уилл Поултер («Выживший», сериал «Ломка») и Джонни Флинн (недавний камерный неонуар «Костюм», «Мясной фарш», «Человек со звезды»), который написал для фильма песни с отчётливо фольклорными мотивами, странно сочетающимися с криминальным сюжетом.
Песни, впрочем, замечают критики, это то, что держит кино на плаву и заставляет смотреть.
«Неувольняемый»
(реж. Жером Коммандёр, Франция, 2022)
С 21 июля
IMDb 6.2
В Рейтинге
О фильме одним предложением
Комедия о французском чиновнике, после сокращения переведённом с тёплого местечка сначала в Арктику, а потом в Африку.
О фильме развёрнуто (многобукв)
Любимый комедийный сюжет французов и итальянцев — как какого-нибудь тунеядца, просиживающего штаны на непыльной службе, переводят в какое-нибудь неожиданное место, подальше от родного дома. Жером Коммандёр сам снимался в двух таких фильмах: в «Бобро пожаловать» с продолжением. «Неувольняемый» — его второй фильм как режиссёра, первый, «Твоя семья тебя уже обожает», с треском провалился. У этого отзывы лучше.

Героя, Винсента, служащего провинциальной госконторы «Воды и леса», играет сам постановщик, по сюжету новая начальница переводит его сначала в Гренландию, где он должен охранять сотрудников научной станции от белых медведей, а потом — в глубь Африки. В Африке, собственно, он и рассказывает свою историю вождю затерянного в джунглях племени.

Зрители к фильму скорее благосклонны. Критики — по-разному.
Кто-то из суровых англосаксов, поражаясь страсти французов снимать комедийную муру, удивляется, как галлам не стыдно ставить свои фамилии под такими ужасными с точки зрения хорошего вкуса опусами, собирающими в прокате на родине тем не менее (а может быть, благодаря этому) приличную кассу.
Компанию несгибаемому маленькому госслужащему Жерому Коммандёру, который как актёр умудряется никогда не впасть в карикатуру, в фильме составили на втором плане Кристиан Клавье и Жерар Дармон, ещё из плюсов — эффектные экзотические пейзажи и возможность посмеяться, как замечают французы, «над маленькими недостатками прекрасной страны».
«Уедем к чёртовой бабушке»
(реж. Сальво Фикарра, Валентино Пиконе, Италия, 2014)
С 21 июля
Кинопоиск 6.147 / IMDb 6.0
ПилотКино
О фильме одним предложением
Развесёлая комедия о двух друзьях, вынужденных переехать из столицы в захудалый городишко и нашедших способ там выжить.
О фильме развёрнуто (многобукв)
Дуэт популярных итальянских комиков Сальво Фикарра и Валентино Пиконе, которые в этом фильме выступают и как постановщики, и как исполнители главных ролей. Сюжет не блещет новизной, но в комедиях работает без осечек: двоим друзьям приходится переселиться с семьями в провинцию, в родной городок одного из них.

Городишко (снимали на Сицилии) пришёл в запустение, работы для мужчин нет, подавляющая часть населения — пенсионеры.
Женатый и обременённый семьей и многочисленными местными родственниками (которые, впрочем, мрут как мухи) Сальво придумывает комбинацию — женить холостого друга Валентино на тетушке Люсии, выходящей на пенсию.
Всё последующее — результат этого хитроумного и циничного плана, которому, как и полагается в комедиях, осуществиться — ко всеобщему счастью — не удастся.

Российский зритель сегодня не очень хорошо знает итальянские комедии, и кино — неплохой повод познакомиться с суперпопулярным на протяжении чуть ли не тридцати лет дуэтом Фикарра и Пиконе, без устали поющими, играющими в театральных шоу, выступающими на телевидении и снимающими кино, — на их счету семь фильмов и один сериал для Netflix, в феврале этого года они приступили к съемкам своей восьмой картины.


В «Победе» фильм показывают в рамках программы итальянских комедий.
«Зальцбург-100: Саломея»
(реж. Ромео Кастеллуччи, Австрия, 2018)
Спецпоказ 24 июля
IMDb 7.6
TheatreHD
О постановке одним предложением
Скандальный оперный шедевр Рихарда Штрауса от знаменитого театрального провокатора.
О постановке развёрнуто (многобукв)
По правде говоря, скандальной опера была сто лет назад, тогда её освистывали и запрещали — и британская цензура на много лет, и по распоряжению кайзера Вильгельма II в Берлине, и в нью-йоркской Метрополитен-опере сняли после первого же показа.
Причина — вызывающая в ту эпоху шок смелость трактовки известного библейского сюжета, истории из Нового Завета, про то, как дочка Иродиады просит у вожделеющего её отчима Ирода голову Иоанна Крестителя.
Штраус написал одноактную оперу по либретто на основе немецкого перевода пьесы Оскара Уайльда, в ней труднейшая для того времени партия Саломеи, вызов для даже выдающихся сопрано.

Постановка Кастеллуччи была обречена на успех заранее — и выбор материала, и репутация режиссёра способствовали. Режиссёр не обманул ожидания, в его постановке юная, только что достигшая половой зрелости девочка-подросток (чтобы всем было понятно, у неё сзади на белом платье пониже спины большое красное пятно), влюблённо-зачарованная Иоканааном (Иоаном Крестителем) и отвергнутая им, требует его обезглавить.
Один из российских критиков писал с придыханием: «Стоит видеть это зрелище воочию, чтобы убедиться в том, насколько оно на самом деле сродни пряной духоте штраусовской партитуры с её исполинским и пёстрым оркестровым составом…»

Партию Саломеи поёт литовская певица с армянскими корнями Асмик Григорян, хорошо зарекомендовавшая себя до этого. Но всё равно ничто не предвещало той сенсации, которой стала её Саломея, она сыграла юную героиню, которую крушат непонятные ей самой желания, воплотив мечту Рихарда Штрауса об идеальной Саломее, певице с обликом семнадцатилетней девочки и голосом Изольды. На сцене, кроме визуализации фрейдистских комплексов, присутствует живой конь, если что, добавляя психопатологичности потаённым девичьим желаниям.
24 июля показ оперы, записанной на фестивале в Зальцбурге, представит онлайн музыкальный критик Илья Кухаренко, новосибирские зрители должны его помнить, лет десять назад он часто рассказывал о современной опере в «Победе».
Подробное расписание сеансов смотрите на сайте кинотеатра «Победа».
поделитесь статьей