Главные фильмы недели:

О фильме одним предложением

О фильме развёрнуто (многобукв)

Любимец европейских фестивалей и кумир синефилов-интеллектуалов, тайский режиссёр и видеохудожник снял свой первый фильм за пределами Таиланда и первый на английском языке. Фильмы Апичатпонга Вирасетакула «Тропическая болезнь» и «Благословенно ваш» в начале нулевых получали призы в Берлине и Венеции, а в 2010 году лента «Дядюшка Бунми, который помнит свои прошлые жизни» была награждена «Золотой пальмовой ветвью» в Каннах, легитимизировав в мире моду на кино Юго-Восточной Азии.

Массовой любви, понятно, режиссёр не снискал, но в узких киноманских кругах его работы очень ценятся, к тому же он снимает и самый настоящий видеоарт, совсем немассовое искусство. Вот и про новый фильм, премьера которого состоялась в июле этого года на Каннском фестивале, отзывы восторженные.

Сюжет, как обычно у Апичатпонга Вирасетакула, значит меньше, чем воспоминания, размышления, сновидения и путешествия по тропическому лесу. С той разницей, что лес — латиноамериканская сельва, а героиню Джессику, англичанку, живущую в Колумбии, играет Тильда Суинтон. Во всём остальном это кино продолжает линию медленных, сомнамбулических фильмов тайского мастера с трудновыговариваемым именем (сам он предлагает звать его Джо). История в двух словах такова. Джессика живет в Медельине с мужем, выращивает орхидеи на продажу и навещает лежащую в больнице сестру. Однажды ночью она просыпается от странного, непонятного звука, который слышит, кажется, она одна. Весь следующий фильм — поиски источника этого звука, путешествие по Колумбии, встречи, разговоры, рассказы о сновидениях, воспоминания.

Неслабое сравнение, согласитесь.

Режиссёр, пишут, очарован сновидениями, природой, временем, одиночеством и воспоминаниями, он использует всё те же долгие статичные кадры, медитативный ритм и интимность. Поклонники режиссёра хорошо знают, чего ожидать от этой картины, а всем остальным нужно будет сделать усилие, чтобы испытать этот мистический опыт погружения в медленное течение кино.

О фильме одним предложением

О фильме развёрнуто (многобукв)

Повторный релиз одной из важнейших картин испанского кудесника, выходящий вслед за «Возвращением» и «Дурным воспитанием». Фильм, показанный в Каннах в 2002 году, собрал внушительный букет наград: «Оскар» за лучший сценарий, премию «Сезар» как лучший европейский фильм, всего не перечислить.

Картину почти сразу же стали величать шедевром — сочетание почти детективной интриги, мелодраматической чувственности и характерное для Альмодовара внимание к проблематике мужского-женского впечатляют со временем, кажется, ещё сильнее, чем сразу после выхода фильма.

История двух женщин, находящихся в коме, и двух любящих их мужчин рассказана нелинейно, со множеством повторов, флешбэков и флешфорвардов, позволяя внимательно рассмотреть и героев, и все обстоятельства дела.

История, которую рассказывает Альмодовар, не может не задеть за живое, в основу положен реальный случай: в Румынии сотрудник морга попытался заняться сексом с женщиной, в результате она пришла в себя. Альмодовар из этого криминального происшествия делает притчу, создает сентиментальную сказку о спящей царевне, насыщая её и мифологическими, и психоаналитическими, и социальными смыслами. «Поговори с ней» — это слова, с которыми один из героев, санитар Бениньо, влюбленный в погружённую в кому балерину Алисию, обращается к Марко — любовнику впавшей в кому Лидии, женщины-тореадора, пострадавшей на арене от рогов быка. И фильм, по большому счету, именно о коммуникации, о том, как она необходима между мужчинами и женщинами.

Фильм начинается и заканчивается фрагментами спектаклей Пины Бауш, в роли наставницы Алисии — Джеральдина Чаплин. Кроме всего этого, в ленте есть возмутительно-восхитительное вставное кино, которое санитар Бениньо пересказывает бесчувственной Алисии так, будто она может его слышать, — это стилизация под немые фильмы, в которой герой, уменьшившись до размеров мальчика-с-пальчик, начинает путешествие по её телу и в итоге проникает в её лоно, исчезая там с концом. Лучшей метафоры поглощения мужского начала женским и служения женщине вообразить трудно.

О фильме одним предложением

О фильме развёрнуто (многобукв)

Очередной супергеройский комикс, 26-й фильм кинематографической вселенной Marvel. Картину по мотивам серии комиксов Джека Керби «Вечные» начали разрабатывать ещё три года назад, режиссёром стала Хлоя Чжао (недавнее кино «Земля кочевников», отмеченное «Оскаром»), в ролях кого только нет, от Анджелины Джоли и Сальмы Хаек до Кита Харингтона (Джон Сноу в «Игре престолов»).

Сюжет строится вокруг расы сверхлюдей, которые появились на свет семь миллионов лет назад в результате экспериментов могущественных целестиалов и с тех пор тайно живут на Земле. И вот им теперь предстоит защитить землян от захватчиков.

Мировая премьера «Вечных» состоялась 18 октября 2021 года в Лос-Анджелесе, фильм был показан на Римском кинофестивале в октябре этого года. В прокат выходит почти одновременно по всему миру, в России — с задержкой на четыре дня. Посмотревшие блокбастер критики расходятся во мнении — от эпитетов «щедрый» и «амбициозный» до «мешанина бессвязной чепухи».

О фильме одним предложением

О фильме развёрнуто (многобукв)

Большой коллектив режиссёров снял ужастик о том, как группа писателей, специализирующихся на ужастиках, приезжает в небольшой американский городок Сугартон, чтобы поделиться своими историями, но затем обнаруживается, что эти рассказы становятся действительностью — в городок вернулся страшный серийный убийца.

В оригинале кино называется «Испугай нас», это антология из пяти рассказов, во всех есть элементы сверхъестественного и оккультизма (например, во второй новелле речь идёт о главе семейства — полицейском, который после расследования массового убийства одной семьи начинает себя вести очень странно), некоторые хвалят кино за эффекты и кровавости, но другие критики пишут, что всем рассказам, кроме одного, не хватает напряжения, чтобы как следует напугать и тем более держать в страхе зрителей.

О фильме одним предложением

О фильме развёрнуто (многобукв)

Рассказ об истории и коллекции мадридского Музея Прадо, одного из самых значимых европейских собраний классического искусства. В Прадо великолепные и наиболее полные коллекции работ Босха, Веласкеса, Гойи, Мурильо, Эль Греко, прекрасно представлено итальянское искусство Возрождения, отличное собрание французской живописи, потрясающие фламандцы. Многие работы приобретались ещё испанскими монархами начиная с XVI века, а у королей был вкус.

Музей был задуман графом Хосе Моньино-и-Редондо во время правления Карлоса III и спроектирован архитектором Хуаном де Вильянуэва, который также построил королевский ботанический сад и королевскую астрономическую обсерваторию. Музей Прадо расположен на старом лугу, отсюда и название (prado — «луг» по-испански). Монарх хотел построить там холм науки и искусства, вписав Мадрид в контекст эпохи Просвещения, — ему это удалось.

Фильм был снят к 200-летию музея и выпущен более чем в 60 странах. Уникальная возможность посетить недоступный на время пандемии один из самых посещаемых музеев мира (входит в двадцатку). Тем более что экскурсию по музею проводит Джереми Айронс.

О фильме одним предложением

О фильме развёрнуто (многобукв)

Второй фильм из обширной серии документалок о монографических выставках самых знаменитых мировых художниках. Кино — экскурсия по большой выставке Эдуарда Мане в лондонской Королевской академии искусств, на которую были собраны холсты художника из многих музеев мира. Уникальность выставки в том, что на ней были представлены исключительно портреты кисти Мане — как его возлюбленной и натурщицы Сюзанны Леенхоф, так и знаменитых современников, например, Эмиля Золя, Стефана Малларме.

Значение творчества Мане и его влияние на последующую живопись трудно переоценить, но чаще всего в фокус внимания попадали не портреты — про «Завтрак на траве» или скандальную «Олимпию» знают даже далёкие от искусства люди. В этом фильме мы можем оценить Мане-портретиста, попутно заглянув за кулисы выставки и узнав, как она готовилась.

О фильме одним предложением

О фильме развёрнуто (многобукв)

Сеанс вечером 7 ноября — прямая трансляция знаменитого балета из Большого театра. Легендарный балет Арама Хачатуряна по мотивам одноимённого романа о восстании римских рабов сначала поставили Леонид Якобсон и Игорь Моисеев, но поставленный Юрием Григоровичем в Большом театре в 1968 году принёс его создателям и артистам, танцевавшим главные партии, и небывалый успех у зрителей, и Ленинские премии. Григорович отодвинул на второй план картины римской жизни и сосредоточил внимание зрителя на судьбах и переживаниях главных героев, выдвинув в центр постановки мужские образы, сделав осью балета противостояние Спартака и Красса.

Хореография обеих партий, построенная на основе осовремененной классики, задала новые стандарты героического мужского танца. С тех пор эта версия много раз ставилась по всей стране — в том числе и на сцене новосибирского оперного, где она идёт и сегодня. А в Большом «Спартак» идёт шестой десяток лет и сходить со сцены не собирается. Спартака в спектакле будет танцевать Игорь Цвирко, Красса — Артемий Беляков.

Подробное расписание сеансов смотрите на сайте кинотеатра «Победа».