Главные фильмы недели:

О фильме одним предложением

О фильме развёрнуто (многобукв)

Двенадцатый фильм сериала и второй — снятый пришедшим из инди-кино Дэвидом Гордоном Грином, перезапустившим франшизу. Очередная лента, притормозившая выход из-за коронавируса, отчего пауза после предыдущего фильма немного затянулась. Затянулась немного и сама франшиза — шутка ли, первый «Хэллоуин» ныне классика хоррора и фантастики, а тогда просто молодого режиссёра Джона Карпентера вышел в 1978 году, и с тех пор безжалостный убийца Майкл Майерс в белой маске исправно пугает кинозрителей в канун Дня Всех Святых, став непременным дополнением к тыквам, скелетам и яблокам. Когда-то и кино, и сам Хэллоуин проникали контрабандно через железный занавес в виде видео, разоблачающих статей и даже стихов (Андрей Вознесенский, например, отметился стихотворением-страшилкой про яблоки с бритвами, которые раздают в Хэллоуин детям, — классическая американская городская легенда), но в последние годы праздник весёлых ужастиков растёт вместе с глобализацией и широко шагает по планете. Возможно, невидимый убийца-вирус немного ограничит масштаб празднования, но не отменит совсем — традиция с радостью пугаться убийц в масках сильнее, чем необходимость самому надевать маску, спасаясь от опасности. Грустная ирония — карнавал наоборот.

Фильм сюжетно продолжает предыдущую картину, сестра Майерса Лори Строуд, бывшая Последняя девушка, а ныне Последняя бабушка, вместе с дочкой и внучкой заманили маньяка в подвал и подожгли дом — но тот выходит из горящего ада невредимым и крошит в капусту топором пожарников. Лори Строуд играет седовласая Джейми Ли Кёртис, отметившаяся в этой роли ещё во втором «Хэллоуине» 1981 года, а в некоторых эпизодах Майерса исполняет столь же почтенный ветеран франшизы Ник Кастл, прятавшийся под маской в самом первом фильме. Преемственность, что можно сказать.

Фильм вышел полтора месяца назад в США, критики поругивают за затянутость и пишут, что флешбэки удались лучше всего, сам фильм по-хорошему олдскульный, а лондонская газета «Гардиан» особо отмечает сцену, в которой толпа жителей отправляется в больницу линчевать убийцу, но наказывает невиновного, — американское кино любит показывать самосуд ослеплённой яростью толпы начиная со Фрица Ланга. Но сериал, в отличие от зомби-фильмов, лишён политических аллюзий, «Хэллоуин» смотрят не ради этого. Естественно, убийца будет ещё долго изощряться в уничтожении мирных горожан, хотя выражение его белой маски с годами стало напоминать усталую печальную улыбку.

О фильме одним предложением

О фильме развёрнуто (многобукв)

Если вы любите котиков, то вам сюда, хотя кино по большому счету не про котов. Режиссёр Уилл Шарп (премия «Бафта» за актёрскую работу) снял байопик про художника Луиса Уэйна. Среди англичан, как известно, каждый второй эксцентрик и чудик со странностями, но и в их ряду Луис Уэйн выделяется. Он родился в Лондоне в 1860 году, отец и мать занимались торговлей текстилем и создавали узоры для ковров, сам Уэйн в 20 лет становится художником, сотрудничает с журналами, а в 26 рисует своих первых котов, которых и продолжает рисовать всю жизнь — антропоморфных, большеглазых, пьющих чай, читающих газеты, танцующих, играющих в карты. Его коты были невероятно популярны несколько десятков лет, рисунки печатали в журналах, на почтовых открытках, сам он был избран председателем Национального кошачьего клуба, он создал их много тысяч, но богатства художнику они не принесли — в деловом отношении он был беспомощен, ему пришлось бежать от долгов в Америку, где он и закончил жизнь в нищете в психиатрической клинике, с прогрессирующей шизофренией. Возможно, выразительность его котиков и странности в жизни — как раз результат болезни. Кто знает.

Луиса Уэйна играет Бенедикт Камбербэтч, обзаведшийся по такому случаю усами и ставший сам чем-то похожим на кота, жену Эмили играет Клэр Фой (две премии «Эмми», «Золотой глобус» за роль Елизаветы II в сериале «Корона»). Эмили была на десять лет старше, умерла через три года после свадьбы, Луис и начал рисовать котов, чтобы развлечь умирающую от рака жену, а после её смерти художник большую часть жизни жил с матерью и сёстрами. В сентиментальном фильме много биографических деталей и подробностей, которые, по мнению некоторых критиков, вредят повествованию, много слащавых виньеток, мало кошек и много эксцентричности от Камбербэтча. «Гардиан» вспоминает Тима Бёртона, который столкнулся примерно с той же проблемой в «Больших глазах» — как относиться к такому приторному творчеству, но там разговор об этом был глубже и серьёзнее. Здесь же мы имеем только котиков (некоторые смеют называть их глупыми) и Камбертбэтча. Но разве этого мало?

О фильме одним предложением

Пародийные трэш-приключения Михаила Галустяна в роли 300-летнего вампира в Российской империи под соусом современного юмора.

О фильме развёрнуто (многобукв)

Снимающий со скоростью швейной машинки Илья Куликов («Полицейский с Рублёвки», «Мылодрама», «Перевал Дятлова») выпустил пародийную ленту по мотивам готического шедевра Брэма Стокера (в начальных титрах упоминается). С Михаилом Галустяном в роли графа Дракулова, которому ушлые старорежимные риелторы хотят впарить вместо элитной недвижимости в столице Российской империи деревянный сортир в деревне. В наличии риелтор Смирнов, три сосущие (в том числе и кровь) губастые прислужницы графа, невеста Смирнова Варенька и непрерывный поток шуток юмора. Представление можно составить по трейлеру.

Фильм уже вызвал благородное негодование критика «Киноафиши», не могу отказать в удовольствии процитировать: «"Дракулов" — один из примеров того, как можно втоптать в грязь великое готическое произведение эпохи, сделав по его мотивам низкопробное и откровенно похабное не столько кино, сколько трэш-шапито... Пародия на пародию, оскорбляющая своим существованием весь пантеон экранизаций Дракулы за более чем 100 лет — от Фридриха Мурнау с его киноэкспрессионизмом до Марка Гэтисса и Стивена Моффата с их телеверсией, объединившей готический хоррор и фирменный британский юмор».

Киноманский гнев можно понять, от поклонников такого «кино» в кавычках отбоя не будет, к ужасу интеллектуалов, но стоит заметить, что граф Дракула — бессмертен и вечен, и никакому Галустяну со товарищи не удастся скомпрометировать его и замарать тёмный тефлоновый лик.

О фильме одним предложением

О фильме развёрнуто (многобукв)

В мире, где все дети имеют персональных «Би-ботов», роботов, подключенных к интернету и способных искать для владельца друзей (как и любой нынешний гаджет, только самостоятельно), у одного мальчика-астматика по имени Барни такого помощника нет. А когда ему наконец-то дарят его — робот оказывается неисправным, в нём нет настроек безопасности и не заложен этот код дружбы. Владельцу надо научить своего робота отношениям, эмпатии и всему остальному, необходимому для существования в социуме.

Дебютный фильм лондонской анимационной студии Locksmith кажется, как пишут критики, милым, но знакомым: мальчик встречает бота, бот побеждает хулиганов, мальчик и бот становятся лучшими друзьями. В общем, «Безумный Макс» встречает «Улицу Сезам». Большое сердце маленького Рона, ещё несколько пикселей в картине приближающегося цифрового мира.

О фильме одним предложением

О фильме развёрнуто (многобукв)

Лора (Сейди Хаарла), археолог из Финляндии, долго тусующаяся в Москве, отправляется в Мурманск изучать местные петроглифы. В купе у неё попутчик Лёха — бритоголовый пацан из 90-х, способный махом выпить литр спирта (Юра Борисов). Лора хочет сойти, но в Москве её уже не ждут, она возвращается в купе, и всё путешествие — столкновение культур, менталитетов, обычаев, притирка и подгонка. В результате возникает не то чистая любовь, не то светлая дружба.

Фильм, пишут критики, выглядит как неизвестный российский фильм нулевых, этакие «Особенности национальной железной дороги». Тусклый свет ламп накаливания, мокрый холодный туман, грязный снег вокруг грязных изб, Юра Борисов, невероятно убедительный в драматические моменты. И узнаваемые диалоги проводниц (одна из них — Юлия Ауг, которая везде хороша) и попутчиков. Русский «кулёр локаль», но не клюква. Каннское жюри в этом году прониклось и отвалило фильму второй по значимости приз.

После сеанса 22 октября в «Победе» состоится онлайн-обсуждение с режиссёром Юхо Куосманеном.

О фильме одним предложением

О фильме развёрнуто (многобукв)

Селин Сьямма, снявшая получившую букет международных премий костюмную камерную драму «Портрет молодой женщины в огне», проходящую по ведомству ЛГБТ и феминизма, сняла ещё более камерное кино. Пишут, что это своеобразный манифест, утверждающий нелинейное течение времени. Восьмилетняя девочка приезжает с родителями в дом только что умершей бабушки, бродит по лесам, где её мать когда-то строила хижину, там встречает девочку своего возраста, которая строит шалаш, они становятся верными подругами. Мать же страдает от депрессии, бросает семью и уезжает. Лента обозначена как фэнтези — и в ней есть этот элемент: героиня в какой-то момент понимает, что перенеслась в прошлое, а её новая подруга — это её мама в детстве... Фильм немногословен, минималистичен, глубок. Детское восприятие мира, тонкость, очарование, необычность — критические отзывы пестрят восторженными эпитетами. Оценки и рейтинги соответствующие.

О фильме одним предложением

О фильме развёрнуто (многобукв)

Героиню играет актриса действительно с мировой известностью, Ксения Раппопорт, мигранта из Средней Азии — непрофессиональный актёр Нурбол Уулу Кайратбек. Персонажи друг друга совсем не понимают, но Инга полна решимости помочь бедному и больному (коронавирус?) юноше. Ею восхищаются в соцсетях, у неё берут интервью... Но всё не так просто... Курьеру достаётся узкая комната с кушеткой, еда доставляется строго по часам, медицинские процедуры Инга делает сама в комбинезоне. Дальше события развиваются неожиданным образом, оставляя больше вопросов, чем ответов. Кто кого спасает? Кто жертва и кто хищник? Кто теряет и кто обретает? Фильм, пишут критики, об изоляции, об одиночестве, не обязательно спровоцированном карантином. На спецпоказе в «Победе» 25 октября фильм представит и обсудит со зрителями режиссёр Григорий Добрыгин.

О фильме одним предложением

Драма, перерастающая в триллер, о социальном неравенстве, в которой успешный актёр сталкивается в баре с консьержем-неудачником из своего дома.

О фильме развёрнуто (многобукв)

Даниэль Брюль, известный по ролям во множестве фильмов, от комиксов Marvel до «Бесславных ублюдков», снял первый фильм. Дебют сразу же попал в конкурс Берлинского фестиваля. Жанр — камерная драма, мутирующая от комедии в хичкоковский триллер через социальную проблематику. История простая: известный актёр Даниэль, живущий в престижном районе Берлина в шикарном лофте, собирается в Лондон на пробы в супергеройском фильме и по пути заглядывает в бар на углу выпить чашку кофе. Там он обнаруживает Бруно (отличная роль Петера Курта, сыгравшего недавно в драме «Между рядами» Томаса Штубера), завсегдатая-неудачника, который топит разочарование в алкоголе. Бруно хорошо знает Даниэля — не только по его фильмам, но и как человека, он служит консьержем в его доме («Вы живёте в моём доме?» — «Нет, это вы живёте в моём доме»). После взятия автографа и нескольких фраз (Брюль как режиссёр иронизирует над киноиндустрией) разговор становится всё серьёзнее, собеседник прекрасно знает всю фильмографию Даниэля, вот только ему ничего не нравится... Более того, он много знает о личной жизни актёра, очень много... Неравенство, разделение общества после падения Стены, тень Штази... А главное — отличные актёрские работы.

О фильме одним предложением

Документальный фильм о картине «Спаситель мира», приписываемой кисти Леонардо да Винчи, самой дорогой картине в мире.

О фильме развёрнуто (многобукв)

Полнометражная документальная лента, премьера которой состоялась 13 апреля на французском телеканале France 5. Разоблачение крупнейшей, возможно, арт-аферы века, связанной с обнаружением, экспертизой и продажей картины «Спаситель мира», которую объявили принадлежащей кисти Леонардо да Винчи. В фильме утверждается, что наследный принц Саудовской Аравии Мухаммед бен Салман заставил Лувр солгать о подлинности купленной им картины, чтобы избежать публичного унижения, поскольку он потратил $450 млн на подделку.

Картина «Спаситель мира» вошла в мировую историю искусства в 2017 году, когда около тысячи коллекционеров, перекупщиков и зрителей собрались в главном аукционном зале Рокфеллер-центра в Нью-Йорке, и старейший аукционный дом Christie's продал картину за рекордную сумму, что сделало её самой дорогой в мире. Режиссёр уверяет, что всё это — результат закулисных сделок Франции с арабскими шейхами. Увлекательное расследование, крупнейшие музейные институции и заговор кураторов, русский олигарх Дмитрий Рыболовлев, арабские нефтедоллары, в целом — неприглядный портрет современного арт-рынка. Весомый повод посмотреть кино.

Подробное расписание сеансов смотрите на сайте кинотеатра «Победа».